Hernaldo Zúñiga (Managua, Nicaragua, 2 de junio de 1955) es un cantante, cantautor y compositor nicaragüense.
Hernaldo Zúñiga nació en Managua pero fue criado en Masaya en el seno de una familia de gran compromiso político. Recibió el nombre de su padre, el Dr. en Derecho y Notaría Hernaldo Zúñiga Montenegro, su madre es Alma Gutiérrez Barreto. Tiene tres hermanas: Marcela, Martha y Paola; y dos hermanos: Aníbal y Armando.
Su infancia la vivió en la ciudad de Masaya (situada a 28 km al sur de Managua, capital de Nicaragua) rodeado de tradiciones culturales centenarias, sincretismo religioso, naturaleza exuberante y las expresiones de arte de la ciudad folclórica más importante del país. Cursó estudios desde la primaria en un colegio de La Compañía de Jesús (Jesuitas), el último año de la secundaria lo hizo en un centro de estudios Salesiano.
Siendo un adolescente vivió por razones académicas en los Estados Unidos de América. Una vez terminados sus estudios secundarios y siguiendo tradición familiar inició la carrera de Derecho en Nicaragua, pero a raíz del terremoto que devastó Managua en 1972 se traslada a Santiago de Chile para reinicar sus estudios universitarios de Leyes en la prestigiosa Universidad de Chile, termina graduándose años después en España.
En Chile cursando el primer año de la carrera compone "Ventanillas", su primera canción, que meses después entra al concurso del Festival Internacional de la Canción de Viña del Mar logrando gran impacto entre los jóvenes de entonces. Comienza a cantar como aficionado aunque incursionando en festivales musicales de rango profesional. Tres leyendas del "management" español, José María Lasso de la Vega, Emilio Santamaría y Alfredo Frayle, socios de una oficina de representación conjunta que gestionaban las carreras de Julio Iglesias y "Mocedades" entre otros lo llevan a vivir a España contratado por el legendario sello discográfico independiente "Zafiro" (compañía de Joan Manuel Serrat, la inolvidable Marisol, "Tequila", Chiquetete, "Mocedades" y José Carreras). En la península ibérica inicia lo que sería su carrera musical de forma profesional. El primer año de estadía en Europa lo vive en la isla de Mallorca (Calad'or) donde termina de componer lo que será el repertorio de su primer álbum español, "Cancionero", producido por Juan Carlos Calderón. Se muda después a Madrid donde reside por 10 años más con estadías extensas en Roma, Londres y París.
Es en la capital española donde conoce a su esposa, Lorenza. Tienen tres hijos. Desde entonces radica en la Ciudad de México donde hace presentaciones en auditorios que van de 300 a 5 mil personas. La mayoría de sus conciertos los realiza en teatros y festivales culturales de la república mexicana.
Se le puede describir como hombre inquieto en búsqueda de aciertos en sus textos, amante de explorar culturas, tranquilo, un obrero de la creación, con paciencia ilimitada. La dedicación y búsqueda constante lo han llevado a convertirse en uno de los cantautores más significativos en la lengua española contemporánea. A su vez, muchos artistas mexicanos y de otras latitudes han grabado obra suya. Si bien en lo formal la propuesta de Hernaldo se encuentra dentro del género que en México se le conoce como "trova" los muchos ingredientes de extracción pop de sus arreglos, estructuras melódicas y capacidad interpretativa lo hacen ser un artista de difícil clasificación. Como compositor acredita unos 9 millones de copias vendidas y como intérprete, en sus 11 producciones discográficas totalizan más de 3 millones de soportes vendidos.
Se define a sí mismo como un creador de música popular con aliento poético. Las vertientes de su obra provienen de propia visión del mundo, tertulias con los amigos, la poesía, el cine y las artes plásticas. Sus preferencias musicales son: Mozart, Beethoven, Bach, la ópera italiana con Verdi, Donizetti y Puccini como compositores preferidos. Por otra parte guarda enorme admiración por Joan Manuel Serrat, Joaquín Sabina, Luis Eduardo Aute, Víctor Manuel, Jorge Drexler, León Gieco, Claudio Baglioni, Lucio Dalla, Negroamaro, Tiromancino, Consuelo Consoli, Joni Mitchell, Dave Matthews, Sarah Mclachlan , Death Cab for Cutie, Francis Cabrel, The Beatles, Pat Metheny, David Gray, Natalie Merchant, Manolo García, John Mayer, Zucchero y Juan Luis Guerra. En sus conciertos es común oírlo recitar poemas de Rubén Darío, Ernesto Cardenal, Jaime Gil de Biedma, Fernando Pessoa, José Emilio Pacheco, Mario Benedetti, Jaime Sabines, César Vallejo, Claudio Rodríguez, Cesare Pavese, Pablo Neruda, Silvya Plath, Luis García Montero, entre otros destacados poetas.
Un artista comprometido con su tiempo y convicciones. La versatilidad y talento que lo anima ha sido demostrado en su capacidad para componer sobre temas diversos de hondura humana (abordó por ejemplo, la menstruación con especial delicadeza y maestría), lo social y desde luego la temática amorosa sin renunciar a la calidad en los textos y su vocación por la riqueza melódica. Ese equipaje le ha acompañado en su dilatada trayectoria artística en la que se ha movido sobre la delgada línea que divide los mundos de lo comercial y alternativo.
https://youtu.be/-A6XKTirRU0
