UN DÍA COMO HOY 16 DE DICIEMBRE MURIÓ
2011: Manuel Jalón Corominas, militar, ingeniero, inventor y escritor español, inventor de la fregona y la aguja hipodérmica desechable.
(Manuel Jalón Corominas (Logroño, La Rioja 31 de enero de 1925-Zaragoza, 16 de diciembre de2011) fue un inventor español. Ingeniero aeronáutico de formación, y oficial del Ejército del Aire en laBase Aérea de Zaragoza, inventó la fregona y la jeringuilla desechable.)
Durante una estancia en Estados Unidos, Manuel Jalón observó cómo los hangares se fregaban mediante una mopa plana y un cubo con rodillos. De vuelta a España decidió en 1956 iniciar la fabricación en España de los primeros lavasuelos o cubos de rodillos, consiguiendo con ellos cambiar la forma de limpiar el suelo en España. A pesar del notable éxito de venta de los cubos de rodillos, su consagración como inventor y empresario le llegaría a partir de 1964, cuando Manuel Jalón inventó y registró como patente de invención lo que hoy se conoce como la fregona. De hecho, fue el primer vendedor Enrique Falcón Morellón, quien tuvo la idea de aplicarle el nombre de fregona, palabra con que hasta entonces se designaba a la mujer que fregaba.
Sus éxitos como inventor tuvieron su reflejo en la empresa que Manuel Jalón fundó en 1958, Manufacturas Rodex, S.A. Sociedad de la que fue su promotor y artífice principal, aportando al activo de la misma tanto sus patentes como incluso la propia marca "RODEX", que el propio Manuel Jalón había registrado ya en 1956.
También fue el propio Manuel Jalón quien consiguió convencer a varios empresarios catalanes para que invirtiesen como socios capitalistas en la futura empresa. Entre los accionistas capitalistas destacaban los leridanos Buenaventura y Domingo Rull, de Casa Rull, que a la sazón se convertirían en distribuidores en exclusiva de los productos "RODEX" para Catalunya, consiguiendo incluso que el término "RODEX" se convirtiera en un génerico para identificar a la fregona. Por otro lado también invitó a participar como accionistas en la nueva empresa a varios de sus colaboradores iniciales, Enrique Falcón Morellón y Emilio Bellvis Montesano. Manuel Jalón fue el consejero delegado de Manufacturas Rodex, S.A. durante casi 30 años, plazo de tiempo en el que consiguió exportar sus productos, en particular la fregona, a más de 40 países, desde Estados Unidos hasta China.
Con el cubo de rodillos y, posteriormente, con la fregona, Manuel Jalón consiguió mejorar cualitativamente la calidad de vida de muchas mujeres en España, superando la forma tradicional de limpiar el suelo de rodillas, ya que con sus inventos permitía limpiar el suelo sin arrodillarse (causa de la bursitis de rodilla y problemas de columna) y sin desgastar las manos por la lejía.
En 1989, y después de haber vendido más de 60 millones de fregonas en todo el mundo, Manuel Jalón y varios de sus socios en Manufacturas Rodex, S.A., vendieron sus acciones a la multinacional holandesa Curver BV. Manuel Jalón se centró entonces en dedicar sus esfuerzos en otros proyectos, tales como la jeringuilla hipodérmica no reutilizable. Invento con el que también consiguió importantes éxitos.
Aunque riojano de nacimiento, Manuel Jalón se crio en Aragón y, por sus inventos y logros empresariales, en 1991 el Ayuntamiento de Zaragoza le otorgó la máxima distinción que otorga a las empresas, el premio Inmortal Ciudad de Zaragoza Salduba. En 1992 fue nombrado hijo predilecto de la ciudad de Zaragoza. Y en ese mismo año fue también nombrado "Riojano del Año" por votación popular. Pasó la mayor parte de su vida en Zaragoza, aunque previamente vivió en Estados Unidos y en Finlandia, donde trabajó después de obtener el título de Ingeniería Aeronáutica -en Madrid- y de escribir su tesis doctoral sobre accidentes aeronáuticos.
Manuel Jalón falleció en la madrugada del 16 de diciembre de 2011 en Zaragoza, a los 86 años, tras sufrir una parada cardiorrespiratoria.
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2010: Marisela Escobedo Ortiz, activista social mexicana (n. 1958).
(Marisela Escobedo Ortiz (1958 – Chihuahua, Chihuahua, 16 de diciembre de 2010) fue unaactivista social mexicana, asesinada mientras protestaba por el asesinato de su hija ocurrido en el año 2008.)
Marisela Escobedo Ortiz inició su activismo social al ocurrir en 2008 en Ciudad Juárez el asesinato de su hija Rubí Marisol Frayre Escobedo de 16 años de edad, Marisela Escobedo señaló entonces a la pareja de su hija, Sergio Rafael Barraza Bocanegra, como el presunto asesino; con recursos propios logró localizar a Barraza en Fresnillo, Zacatecas, donde fue detenido y trasladado a Ciudad Juárez donde confesó la autoría del crimen en el juicio y señaló el lugar de sepultura de los restos de Rubí, sin embargo, los jueces lo declararon inocente por falta de pruebas y lo pusieron en libertad, generando con ello un escándalo que dio a conocer a Marisela Escobedo a nivel nacional e internacional.3
Ante ello, Marisela Escobedo inició una serie de protestas en contra de dicha resolución contra las autoridades del estado de Chihuahua, pidiendo que Sergio Barraza fuera detenido y llevado nuevamente a juicio; apelada la resolución, un tribunal de circuito revocó la sentencia absolutoria y declaró y sentenció a Barraza por asesinato, sin embargo, éste permaneció prófugo de la justicia.
Tras múltiples protestas ante los gobernadores José Reyes Baeza Terrazas y César Duarte Jáquez, se instaló en protesta en la Plaza Hidalgo de la ciudad de Chihuahua frente al Palacio de Gobierno, sede del gobernador; en este sitio, el 16 de diciembre de 2010 fue asesinada por un desconocido de un balazo en la cabeza.
En octubre de 2012 sería presentado por la Fiscalía General del Estado como presunto asesino material de Marisela Escobedo a José Enrique Jiménez Zavala, alias “el Wicked”, posteriormente en noviembre del mismo año seria abatido por elementos del Ejército Mexicano el asesino confeso de Rubí Marisol Frayre Escobedo, Sergio Rafael Barraza Bocanegra.
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2000: Blue Demon, luchador profesional mexicano.
(Blue Demon (García, Nuevo León, México; 24 de abril de 1922 – Ciudad de México; 16 de diciembrede 2000) era el nombre artístico de Alejandro Muñoz, un luchador profesional y actor mexicano.)
Alejandro dejó la escuela de niño y se mudó a Monterrey a trabajar en los ferrocarriles. Se le presentó la oportunidad de conocer al luchador Rolando Vera a quien pidió le enseñara los secretos del pancracio. Rolando Vera adentró a Blue Demon en el mundo de la lucha libre y a decir del propio Demon fue también Rolando Vera quien le sugirió que portara una máscara de piel en color azul sin diseño alguno y adoptara el nombre que a la postre lo volvería legendario.
Empezó su carrera dentro de la lucha libre en Laredo, Texas con los sobrenombres de El Tosco y El Manotas, su primer pelea fue sin el uso de máscara junto a Chema López el 12 de marzo de 1948. Posteriormente modificó el diseño de su máscara original conservando el color azul pero agregando un antifaz plateado tomando como base el diseño de la máscara del luchador El Médico Asesino. En septiembre de 1948 debuta en la Ciudad de México enfrentándose a Benny Arcilla.
Empezó su carrera como luchador de estilo rudo se consolidó haciendo pareja con Black Shadow. En 1952 El Santo derrotó a Black Shadow en una lucha de apuestas máscara contra máscara ante un lleno extraordinario en la mítica Arena México de la capital de ese país, hecho que originaria la clásica rivalidad entre El Demonio Azul y El Enmascarado de Plata. Blue Demon vengó a Black Shadow venciendo a El Santo en una serie de encuentros entre 1952 y 1953. En el primero de esos enfrentamientos mano a mano Blue Demon derrotó a El Santo en dos caídas al hilo (consecutivas), pelea que además de lastimar el orgullo del plateado, lo obligó a otorgar al Demonio Azul una oportunidad por el campeonato mundial welter versión NWA. La misma arena que viera como Black Shadow dejaba su incógnita en manos de El Santo, atestiguaría como Blue Demon consumaba su venganza al destronar al plateado, del título de los welters, una noche de agosto de 1953.
El resultado de este combate terminaría por encumbrar al Demonio Azul en el gusto de los aficionados a la par del mismo Santo.
La rivalidad y popularidad de ambos luchadores trascendió los encordados y llegó a los estudios cinematográficos en donde a pesar de ser rivales deportivos protagonizaron juntos un aproximado de 10 películas que los transformarían en héroes del cine e iconos de la cultura popular mexicana.
Blue Demon prolongó su carrera en los cuadriláteros por un aproximado de 42 años, presentándose con éxito en rings de gran parte del continente americano. Su trayectoria en los sets cinematográficos aumentaron su leyenda y lo hicieron llegar a lugares donde como luchador nunca estuvo físicamente. De esta manera Blue Demon es conocido por los aficionados a la Lucha Libre en países europeos como España, Inglaterra y Francia por citar algunos, Además de países asiáticos como Japón y Corea. En Canadá existe un grupo de rock llamados "The Blue Demon's" y tienen como característica el usar sus integrantes una máscara del Demonio Azul durante los conciertos.
Irónicamente dos personajes separados por la rivalidad como lo fueron Blue Demon y El Santo, han sido unidos por el tiempo y por la trascendencia de sus carreras pues ambos figuraron en el cuadrilátero, en el ámbito cinematográfico, en los cómics e incluso sus efigies fueron reproducidas en figuras de acción.
Por estas razones es prácticamente imposible citar a uno sin mencionar a otro. No obstante ser las dos máximas leyendas de la Lucha Libre mexicana y en consecuencia las dos incógnitas más valiosas de este deporte, nunca hubo un encuentro de máscara contra máscara entre estos dos colosos, pese a que la rivalidad entre ambos así lo exigía.
Ya retirado de los cuadriláteros y de los sets cinematográficos, Blue Demon falleció a consecuencia de un paro cardíaco a los 78 años, en su casa después de haber ido por la mañana al gimnasio como cualquier otro día, el 16 de diciembre del año 2000 en Ciudad de México D.F. a la edad de 78 años.
Su hijo adoptivo Blue Demon Jr. continúa con el legado forjando una carrera exitosa. También su sobrino adoptivo Flama Solar siguió sus pasos, quien se desarrolla en los cuadriláteros de forma independiente.
UN DÍA COMO HOY 16 DE DICIEMBRE MURIÓ
1845: Pedro Sainz de Baranda y Borreiro, marino mexicano (n. 1787).
(Pedro Sainz de Baranda y Borreiro (1787 - 1845) fue un marino y político novohispano (mexicano), nacido en San Francisco de Campeche y fallecido en la ciudad de Mérida, Yucatán. Tomó parte en la célebre batalla de Trafalgar donde fue herido y se le ascendió a alférez. Durante la guerra deindependencia de México, derrotó a un convoy español próximo a Veracruz cuando estaba sitiado el fuerte de San Juan de Ulúa en 1825. El 23 de noviembre de ese año, mediante la capitulación de dicho fuerte, culminó el largo proceso de la independencia de México. Fue gobernador de Yucatán en 1835.)
Nació en San Francisco de Campeche, entonces perteneciente a la capitanía general de Yucatán. Fue hijo de Pedro Sáinz de Baranda y Cano, funcionario de la real hacienda española en Campeche y de María Josefa de Borreyro y de la Fuente, originaria de esa provincia. A la edad de los 11 años, en 1798, fue embarcado por sus padres en un navío mercante que se dirigía a España a fin en iniciar su instrucción en la carrera naval militar. Se alistó en la armada de España el 18 de octubre de 1803, en donde causo alta con el grado de guardia marina. El 9 de noviembre de 1804 fue promovido a alférez de fragata estando a bordo del navío San Fulgencio que comandaba Domingo Grandallana. En octubre de 1805, fue asignado al buque Santa Ana al mando de Federico Gravina, donde combatió al Royal Sovereign del almirante Collingwood en la batalla de Trafalgar el 21 de octubre de 1805, resultando con tres heridas graves y en donde ganó el grado de alférez de fragata, aunque la batalla fue ganada por las fuerzas navales inglesas. Por orden de los mandos navales, regresó a Campeche en 1815 donde pasó a servir en el Cuerpo de Ingenieros, encargándose de algunas obras de fortificación en Campeche. Siguió prestando sus servicios a España durante quince años más hasta 1821, cuando es consumada la independencia de México. Fue electo diputado a las cortes constituyentes de Cádiz pero no concurrió a ellas.
Sáinz de Baranda fue electo diputado suplente a las cortes constituyentes de México. En 1822 se le otorgó el grado mexicano de teniente de fragata y comenzó a trabajar en el departamento de Marina de en el puerto de Veracruz. En los años siguientes recibió los nombramientos de capitán del puerto de Campeche y el de comandante de marina del estado de Yucatán. En 1825 fue nombrado comandante general del departamento de marina de Veracruz, tomando pues la decisión de atacar la fortaleza o Castillo de San Juan de Ulúa pues aún se encontraba ocupada por tropas españolas, y en agosto de 1825 colaboró con Miguel Barragán en el ataque a la fortaleza; a esta acción se le conoce con el nombre de la toma de San Juan de Ulúa. No lográndose este objetivo, Sainz de Baranda organizó un bloqueo naval a la fortaleza de San Juan de Ulúa, en Veracruz, para impedir que los barcos españoles reabastecieran de víveres y municiones a la guarnición de San Juan de Ulúa. Sainz de Baranda organizó una flotilla de embarcaciones de guerra conformada por 200 marinos y 100 artilleros así como una fragata y ocho corbetas. El fuerte finalmente se rindió el 23 de noviembre de 1825. Por esta acción que terminó con el último reducto español quedó plenamente consolidada la independencia de México. Pedro Sainz de Baranda es considerado por lo anterior el primer marino naval mexicano.
Para honrrar estos hechos , se instituyó el "Día de la Armada" en México el 23 de noviembre, por decreto publicado el 21 de noviembre de 1991, siendo presidente de la república Carlos Salinas de Gortari.
A partir de 1830 comenzó una vida más política pues desempeñó diversos cargos públicos, llegando a ser por dos breves lapsos gobernador de Yucatán en el año de 1835. En 1840 abandonó la política y se dedicó a actividades empresariales con Luis Mac Gregor. En Valladolid (Yucatán) fundó la primera fábrica de hilados y tejidos de algodón en México. En 1842, ya retirado definitivamente colaboró con el explorador estadounidense John Lloyd Stephens en su trabajo de investigación de la cultura maya en Yucatán.2
Pedro Sáinz de Baranda y Borreiro falleció en la ciudad de Mérida (Yucatán) el 16 de diciembre de 1845 a la edad de 58 años, sus restos fueron trasladados a la ciudad de Campeche y depositados en la catedral de donde fueron exhumados en el año de 1987 para ser trasladados y re-inhumados en la Rotonda de las Personas Ilustres en la Ciudad de México el 13 de marzo de ese mismo año, con los correspondientes honores navales.3 En la ceremonia de re-inhumación, después de recordar la gesta histórica que dio lugar a la consolidación de la Independencia de México, en la que la Armada de México tuvo una destacada participación, se pasó lista de honor a los héroes de la Heroica Escuela Naval Militar y del Heroico Colegio Militar, seguida del toque de silencio y una salva de honor a su memoria, ejecutada por la unidad de honores de la Región Naval Central.
Su hijo Joaquín Baranda Quijano fue en varias ocasiones gobernador de Campeche una vez que esta entidad se hubiera separado del estado de Yucatán en 1862. Otro de sus hijos, el general Pedro Baranda, jugó un papel importante en la erección de los Estados de Campeche (1862) y Morelos (1869), siendo de este último, su primer gobernador; combatió también a favor de Benito Juárez.
UN DÍA COMO HOY 16 DE DICIEMBRE NACIÓ
1971: Alix Bauer, cantante mexicana de Timbiriche.
(Alix Bauer Tapuach es una cantante mexicana de origen judío ashkenazi, nacida en la Ciudad de México el 16 de diciembre de 1971.)
En 1980 ingresa al centro de capacitación infantil de Televisa. En 1981 realiza la obra "Las Maravillas de Crecer".
En 1982 forma parte del grupo Timbiriche, siendo catalogado como el más exitoso de la década de los 80´s en México. Comparte créditos con Benny Ibarra, Sasha Sokol, Mariana Garza, Paulina Rubio, Diego Schoening, Erick Rubín, Eduardo Capetillo, Thalia Sodi y Edith Márquez. Graba con el grupo 10 discos y 2 max-singles, realiza la obra "Vaselina" producida por Julissa. Su mayor éxito dentro del grupo fue el tema "Mírame (Cuestión de Tiempo)" del álbum Timbiriche 7, siendo este uno de los más vendidos en la historia de la música en español. Alix deja el grupo en el mes de Noviembre de 2005, cuando la gira del disco Timbiriche VIII y IX estaba en pleno movimiento. Su lugar en Timbiriche fue ocupado por Bibi Gaytán, actual esposa de Eduardo Capetillo.
A finales de 1989 participa en la radionovela "Nos Vamos de Vacaciones", al lado de Alejandra Guzmán, Chao, Charlie Massó, Héctor Suárez Gomís y Sasha Sokol. El soundtrack del mismo nombre contiene el tema "Siempre en mi Corazón", interpretado por Alix..
Viaja a Europa y regresa a México en 1991 con su primer material discográfico titulado "Por Vez Primera" donde se desprende el hit radiofónico "Nos Podemos Escapar". Dicho material discográfico cuenta con composiciones propias, como marzo entre dos y Juan, con la participación de Adrián Possé y José María Purón, entre otros.
Posteriormente, escribe un libro de poemas, y compone temas para la cantante mexicana Rocío Banquells.
En 1994 participa en la telenovela "Prisionera de Amor" producida por Pedro Damián, donde comparte créditos con Silvia Derbez, Maribel Guardia, Irán Eory, Saúl Lisazo, Julieta Egurrola, y Karla Álvarez, entre otros. En ese mismo año, cuando estaba a punto de lanzar su segundo material discográfico, su ahora esposo le propone matrimonio, dejando así, concluida su carrera como solista.
En 1995 Alix contrae nupcias con el empresario Jack Derzavich.
En 1998 se reúne nuevamente con sus ex-compañeros de la alineación original del grupo Timbiriche (Diego, Mariana, Paulina, Benny, Sasha y Erick), para una serie de conciertos, en los cuales el grupo rompe récord de fechas presentadas en el Auditorio Nacional de la Ciudad de México.
El 22 de marzo de 1999 se convierte en madre de sus hijos Moisés y Danna. Alix participa en el disco "Ellas cantan a Cri-Cri" con el tema "La Cacería".
En el 2001 compone el tema "Uno" junto con Benny Ibarra, interpretada por el mismo. Fue conductora del programa de radio "El Aleph" de cultura judía bajo la frecuencia de Radio Red AM en la Ciudad de México.
El 11 de marzo de 2003 da a luz a su tercera hija: Mijal.
En 2007, Alix se vuelve a reunir con Diego Schoening, Mariana Garza, Benny Ibarra, Erick Rubín y Sasha Sokol, ex-integrantes de Timbiriche, para festejar los 25 años de formación del grupo, realizando una extensa gira de conciertos, con varias fechas por México, Centro América y Estados Unidos. Sacan a la venta 3 discos, rompen su propio récord en el Auditorio Nacional.
En el 2008, continúan con la extensa y exitosa gira, realizan el último concierto en la Ciudad de México el 5 de mayo en el Foro Sol.
En noviembre salió el cortometraje "La Misma Piedra" donde narra el festejo del 25 aniversario de Timbiriche.
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1944: N!xau, campesino y actor bosquimano de origen namibio, protagonista de la película Los dioses deben estar locos (f. 2003).
(N!xau (su verdadero nombre es G!kau; anteriormente Gcao Coma ), (16 de diciembre de 1944 en Kalahari, Namibia – 1 de julio de 2003 en Tsumkwe,Namibia) fue un campesino y actor Bosquimano de Namibia, famoso por su papel en la película de 1980, The Gods Must Be Crazy, y sus respectivas secuelas, en las cuáles interpretó a Xixo, un Bosquimano del Kalahari.
El signo de exclamación en su nombre simboliza un chasquido en su lengua nativa, juǀʼhoan. La fonética de su nombre completo, Gcao Coma, sugiere que es un chasquido dental-vocal. Participó también en los rodajes de: The Gods Must Be Crazy 2, Crazy Safari, Crazy Hong Kong y The Gods Must Be Funny in China. En el obituario que se publicó en el The Namibian, el periódico escribió que, "según la leyenda", Nǃxau dejó que el salario que recibió en la película fuera llevado por el viento porque no reconocía el valor del dinero.
El Internet Movie Database (IMDb) relata que ganó sólo unos centenares de dólares por el trabajo en The Gods Must Be Crazy en 1980. Sin embargo, el IMDb también refiere que a la época de la primera secuela, tenía ya bastante conocimiento de negociar su presencia por más de medio millón de rands sudafricanos (cerca de 80.000 dólares).
Después de terminar su carrera en el cine, N!xau cultivó maíz, banana y judía y mantuvo algunas cabezas de ganado. Falleció de tuberculosis multirresistente, mientras cazaba. Fue enterrado en 12 de julio en una ceremonia fúnebre semitradicional en Tsumkwe, junto a la sepultura de su segunda esposa. Según el agente de N!xau, su nombre era en la verdad G!xau, sin embargo fue listado como N!xau por un error tipográfico cuando la película original fue hecha.)
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1921: Eulalio González, actor y cantante mexicano (f. 2003).
(Eulalio González "Piporro" (Los Herreras, Nuevo León, México; 16 de diciembre de 1921 - †Monterrey, Nuevo León, México; 1 de septiembre de 2003) fue un famoso actor, locutor, guionista,cantante y compositor de música norteña y ranchera, conocido también como "El Rey del taconazo", mote que le dio Jesús Martínez "Palillo" después de una temporada a su lado en el teatro Follies Bergere y debido a su creación: el baile del taconazo, conocido también como redova norteña. Considerado como uno de los grandes cómicos de todos los tiempos dentro del cine mexicano.)
Eulalio González Ramírez nace en el municipio de Los Herreras en el estado mexicano de Nuevo León el 16 de diciembre de 1921, hijo primogénito de Don Pablo González Barrera, empleado aduanal y Doña Elvira Ramírez. Pasó su infancia, debido al trabajo de su padre habitando diversos sitios fronterizos del norte de México, y es viviendo en Ciudad Guerrero (ahora bajo las aguas de la Presa Falcón), Tamaulipas donde tiene su primer contacto con la radio, hecho que lo haría soñar con ser un famoso locutor. Ya en su juventud su padre lo anima a estudiar el bachillerato en medicina, carrera que abandona, cambiándola por la de contaduría, carrera de la que no obstante haberse titulado, nunca ejerció, pues su inquietud por el periodismo lo lleva a trabajar en periódico “El Porvenir” de Monterrey, como reportero y estenógrafo, cubriendo una nota para el diario en la estación de radio XEMR-AM, le llega la oportunidad de convertirse en locutor de la misma, así como de algunos eventos en vivo, desde cenas de gala hasta funciones nocturnas de lucha libre.
También fue locutor en la XEFB, igualmente en Monterrey.
Un fugaz paso por la XEQ, hizo que uno de los programas donde participó se retransmitiera en XEW, lo que le llevó a abandonar el norte de la República para probar suerte en la capital. Las aspiraciones de Eulalio lo llevan a viajar en 1944 a la cosmopolita Ciudad de México para tratar de colocarse como anunciador en la entonces famosa "Voz de América Latina", la XEW, en donde fue aceptado pero no como locutor, sino como actor de radionovelas. A fines de la década de los 40 se hace una audición para interpretar un personaje llamado “El Piporro” en la serie radiofónica Ahí viene Martín Corona en la XEQ, estelarizada por el astro cinematográfico Pedro Infante, logrando rotundo éxito y adoptando Eulalio el mote con que seria popularmente conocido en su posterior carrera en el cine.
Es debido al éxito que tuvo la serie radiofónica Ahí viene Martín Corona, que el conocido productor y director Miguel Zacarías prepara la adaptación al cine en 1951, llevando nuevamente a Pedro Infante en el rol principal y a Sara Montiel como su contraparte femenina, es el mismo Infante que le consigue a Eulalio una prueba para que realizara el mismo personaje que interpretaba en radio, después de muchas dudas, pues se trataba de un personaje sesentón, y el aspirante apenas llegaba a los 30 años de edad, logró ser contratado, para el film y su secuela filmada al mismo tiempo: El enamorado, previamente Piporro había debutado en pequeñas intervenciones, la primera de ellas en 1950 en la cinta protagonizada por la guapa checa Miroslava, La muerte enamorada, en donde también debutaría otra posterior estrella de la comedia: Mauricio Garcés.
Después de sus afortunadas participaciones en las películas sobre “Martín Corona”, Piporro siguió su carrera con papeles de soporte en cintas como: El Mariachi desconocido (1953), que le permitió alternar con uno de los cómicos de mayor renombre de la época: Germàn Valdés “Tin Tan”, la trilogía de aventuras sobre El águila negra (1954), estelarizadas por Fernando Casanova, Píntame angelitos blancos (1955), que le reporto una nominación al Ariel como actor de cuadro, así como tres participaciones más al lado de su mecenas y padrino artístico Pedro Infante: Cuidado con el amor (1954), Escuela de música (1955) y Los Gavilanes (1956).
En 1955 tiene un primer acercamiento con el tipo de cine que lo haría mayormente popular, ya no como actor de reparto, sino como protagonista en los años 60 y 70, la cinta en cuestión fue la magnifica Espaldas mojadas, dirigida por Alejandro Galindo y protagonizada por David Silva y Víctor Parra, y por la que gano el Ariel. Después de esta película participó en varias que trataban de rememorar los éxitos, muchas veces con poca fortuna, de la época de oro del cine mexicano (1936-1958), una de ellas la surrealista La nave de los monstruos (1960) de Rogelio A. González, junto a “La reina del cine fantástico” Lorena Velázquez, que terminó por ser de culto en fechas recientes; hasta que encontró la fórmula del éxito con una serie de films que trataban problemas fronterizos con los que se identificaban los habitantes del norte de México, así como los migrantes mexicanos en Estados Unidos, estas fueron El terror de la frontera (1963), El rey del tomate (1963), El bracero del año (1964), y El Pocho (1970), cinta que el mismo produce y dirige. Otra cinta de mucho éxito fue La valentina (1966), en la que llevaba como pareja femenina a María Félix y colabora con el argumento.
Después de filmar El pocho en 1970, sufrió un boicot por parte de la Asociación de Productores Cinematográficos, retirándose por un tiempo de los sets y enfocándose a la televisión y a sus presentaciones personales, regresa con una estupenda comedia dirigida por Roberto Gavaldón, Las cenizas del diputado (1976), quizá su última cinta importante, en algunas de las posteriores secundaba a cantantes populares, pero que no destacaban en la actuación caso de Vicente Fernández, con quien hizo El macho (1987), El diablo el santo y el tonto (1987) y Entre compadres te veas (1989), nueva versión de la cinta de gran éxito Los tres alegres compadres (1952), protagonizada en su momento por Jorge Negrete, Pedro Armendáriz y Andrés Soler, aquí sustituidos por Fernández, el dominicano Andrés García y el propio Piporro, que fue el único que salió bien librado en este remake. La última película en la que participó Eulalio fue Ni parientes somos (1990), al lado del popular grupo de música norteña Los tigres del norte.
Entre sus interpretaciones y composiciones más famosas figuran: El Taconazo su canción más célebre y conocida por la cual fue conocido como "El rey del taconazo", Agustín Jaime, Melitón el abusón, Rosita Alvirez, El Güero aventado, Don Baldomero, El cascarazo, El terror de la frontera, Volaron los pavorreales,Borrachera, El ojo de vidrio, El gorgorello (esta canción la compuso especialmente para su padrino artístico Pedro Infante), Los ojos de Pancha, El siete vidas, Olé, ajúa y olé (canción escrita por su afición a la fiesta brava de los toros y su amistad con algunos toreros de la época), Natalio Reyes Colas, La estrea del desello, El muchacho alegre, El abuelo yeyé, Llegó borracho el borracho, Levantando polvadera, Gumaro Sotero, Simón Blanco, Eres casado, El perro negro, Corrido de Teodoro Godínez y Chulas fronteras, que fue una de sus canciones más emblemáticas y adoptada como casi un himno de la zona fronteriza norte de México. Grabó varios discos bajo los sellos discográficos Discos Musart y Discos Orfeón.
Participó y encabezó algunas caravanas musicales a lo largo de la República Mexicana y Estados Unidos organizadas por la Cervecería Modelo-Corona y también en algunas emisiones televisivas de la entonces televisora Telesistema Mexicano, hoy Televisa, destacando la emisión "Ajúa con el Piporro" programa cómico musical.
En 1993 Piporro recibió la Presea Eduardo Arozamena por parte de la A.N.D.A. por sus 50 años de trayectoria artística y musical, al año siguiente tiene una actuación especial en la telenovela Agujetas de color de rosa. En 1996 actúa en la obra de teatro Ajúa 400, con la que celebró los 400 años de la fundación de Monterrey. En 1999 presenta junto a editorial Diana su libro Autobiogr...ajúa y anecdo...taconario, que relata con gracia y picardía su vida, su trayectoria artística, musical y cinematográfica. En febrero de 2003 también obtuvo el Premio Especial de la revista "Furia Musical" por su amplia trayectoria artística y musical (Un año antes éste premio fue otorgado post mortem a su padrino artístico y mecenas Pedro Infante).
Eulalio González falleció el 1 de septiembre del 2003, en el transcurso de la madrugada, en su domicilio de la ciudad de Monterrey, Nuevo León, a causa de un infarto al miocardio. Un día antes había conducido un evento en el que le rindieron homenaje a su amigo Manuel Esperón en el Palacio de Bellas Artes de la Ciudad de México, a la fecha es considerado un ícono de la música norteña y el estereotipo del mexicano norteño-fronterizo.
