1922: NACIÓ Angelines Fernández, actriz y comediante mexicana de origen español.

                      UN DÍA COMO HOY 9 DE JULIO NACIÓ


   


 1922: Angelines Fernández, actriz y comediante mexicana de origen español. 


 (María de los Ángeles Fernández Abad (Madrid, 9 de julio de 1922 – Ciudad de México, 25 de marzo de 1994) , fue una actriz y comediante española, que vivió muchos años en México. Se hizo famosa por interpretar a Doña Cleotilde en la serie El Chavo del Ocho.) 


 Tendría 90 años actualmente y murio a los 71 Nacida en Madrid, trabajaba con las guerrillas que luchaban contra el dictador Francisco Franco, quien tras la Guerra Civil Española (finalizada en 1939) en ese país había tomado el poder. Considerando que su vida peligraba en su país natal, se vio en la necesidad de abandonarlo, emigrando a México en 1947, aunque nunca como refugiada.1 2 En México, inicialmente trabajó en teleteatros invitada por su compatriota Ángel Garasa, y fue actriz radiofónica de la XEW. Trabajó en películas junto con el cómico Cantinflas y Arturo de Córdova, formando parte de la Época de Oro del Cine Mexicano.


 Su papel más importante fue "La Bruja del 71", el que interpretó en la serie El Chavo del 8, donde, a partir de 1971, actuó como Doña Clotilde, la Bruja del 71, la siempre enamorada de don Ramón (representado por su gran amigo el actor Ramón Valdés). Ese papel lo obtuvo justamente gracias a Valdés, quien la presentó a Chambi Ramos Ronald Emerson (el Chambi). Fernández continuó actuando durante veintitrés años con el mismo personaje. Falleció en 1994 de cáncer pulmonar como consecuencia de su adicción al tabaco, casualmente a la edad de 71 años. Angelines actuó como la bruja del 71, curiosamente en 1971 fue el año en el que entro a hacer parte del elenco.


 Angelines actuó como la bruja del 71, curiosamente murió a sus 71 años.

2005: MURIÓ Marga López, actriz mexicana de origen argentino (n. 1924).

                                          UN DÍA COMO HOY 4 DE JULIO MURIÓ


   


 2005: Marga López, actriz mexicana de origen argentino (n. 1924). (Catalina Margarita López Ramos mejor conocida como Marga López (*San Miguel de Tucumán,Argentina, 21 de junio de 1924 – † Ciudad de México, 4 de julio de 2005) actriz argentina con, también, nacionalidad mexicana, protagonista de múltiples películas durante la Época de Oro del Cine Mexicano y primera actriz de Cine, Teatro y Televisión en México.)

1963: NACIÓ Olvido Gara, Alaska, cantante española de origen mexicano.

UN DÍA COMO HOY 13 DE JUNIO NACIÓ


 


1963: Olvido Gara, Alaska, cantante española de origen mexicano.


 (Alaska, nombre artístico de María Olvido Gara Jova (Ciudad de México, 13 de junio de 1963) es una cantante, actriz y empresaria española y una de las figuras de la Movida madrileña. Está a favor del movimiento LGBT. Se ha opuesto públicamente a las corridas de toros en una campaña promovida por la organización por los derechos de los animales AnimaNaturalis. Empezó su carrera musical en1978 a los 14 años y aún hoy en día sigue cosechando éxitos, es una de las cantantes con mayores ventas y de las más reconocidas de España. Las ventas de sus producciones musicales contabilizando los tres grupos que ha formado (Pegamoides, Dinarama y Fangoria) sobrepasan las 15 millones de copias.)

 

2011: MURIÓ Leonora Carrington, pintora surrealista y escritora mexicana de origen británico (n. 1917).

                            UN DÍA 25 DE MAYO MURIÓ


   


 2011: Leonora Carrington, pintora surrealista y escritora mexicana de origen británico (n. 1917). 


(Leonora Carrington (Lancashire, Inglaterra, 6 de abril de 1917 – Ciudad de México, 25 de mayo de2011 ) 


fue una pintora surrealista y escritora mexicana de origen inglés.) Nace el 6 de abril de 1917 en el pueblo de Chorley, en Lancashire, Inglaterra. En el año 1936 ingresa en la academia Ozenfant de arte, en la ciudad de Londres. Al año siguiente conoce a quien la introdujo indirectamente en el movimiento surrealista: el pintor alemán Max Ernst, a quien vuelve a encontrar en un viaje a París y con quien no tarda en establecer una relación sentimental. Durante su estancia en esa ciudad entra en contacto con el movimiento surrealista y convive con personajes notables del movimiento como Joan Miró y André Breton, así como con otros pintores que se reunían alrededor de la mesa del Café Les Deux Magots, como por ejemplo el pintor Pablo Picasso y Salvador Dalí. 


 En 1938 escribe una obra de cuentos titulada La casa del miedo y participa junto con Max Ernst en la Exposición Internacional de Surrealismo en París y Ámsterdam. Previamente a la ocupación nazi de Francia, varios de los pintores del movimiento surrealista, incluida Leonora Carrington, se vuelven colaboradores activos del Kunstler Bund, movimiento subterráneo de intelectuales antifascistas. Leonora Carrington tenía solo 20 años cuando conoció a Max Ernst en Londres. Entonces el pintor ya contaba con 47 años y con bastante fama como surrealista. 


La gran diferencia de edad, el hecho de que Ernst además estaba casado, así como sus posiciones surrealistas radicales hacían que esta relación no contara con la anuencia del padre de Leonora. A pesar de ello, la pareja se reencontró en París y pronto se fueron a vivir a la provincia, al poblado de Saint-Martin-d'Ardèche, en una casa de campo que adquirieron en 1938. Hasta hoy se conserva en la fachada de esta casa un relieve que representa a la pareja y su juego de roles: «Loplop», el alter ego de Max Ernst, un animal alado fabuloso entre pájaro y estrella de mar y su «Desposada del Viento»: Leonora Carrington.


 La vida tranquila y feliz de la pareja en este sitio duró solo un año. En septiembre de 1939 Max Ernst fue declarado enemigo del regimen de Vichy. Tras su detención y prisión en el campo de Les Milles, Leonora sufre una desestabilización psíquica. Ante la inexorable invasión nazi, se ve además obligada a huir a España. Por gestión de su padre es internada en un hospital psiquiátrico de Santander. De este período la pintora guardará una marca indeleble, que afectará de manera decisiva su obra posterior. Leonora describe, en su obra autobiográfica (En bas) los pormenores de esta dramática historia. 


 En 1941 escapa del hospital y arriba a la ciudad de Lisboa, donde encuentra refugio en la embajada de México. Allí conoce al escritor Renato Leduc, quien terminará ayudándola a emigrar. Ese mismo año contraen matrimonio y Leonora viaja a Nueva York. En 1942 emigra a México y en 1943 se divorcia de Renato Leduc. En México, la pintora restablece sus lazos con varios de sus colegas y amigos surrealistas en el exilio, quienes también se encuentran en ese país, tales como André Breton, Benjamin Péret, Alice Rahon, Wolfgang Paalen y la pintora Remedios Varo, con quien mantendrá una amistad particularmente duradera. Fue ganadora del Premio Nacional de Bellas Artes, otorgado por el gobierno de México en el 2005.


Falleció a los 94 años en la Ciudad de México el 25 de mayo del 2011.

1944: NACIÓ Danny Trejo, actor estadounidense de origen mexicano.

               UN DÍA COMO HOY 16 DE MAYO NACIÓ


   


 1944: Danny Trejo, actor estadounidense de origen mexicano. 


Dan "Danny" Trejo (16 de mayo de 1944) es un actor estadounidense de ascendenciamexicana. Ha trabajado en varias películas de Hollywood, en general haciendo papeles secundarios como antagonista o antihéroe y es conocido por películas como Con Air,Desperado, Animal Factory, Predators, From Dusk Till Dawn, la trilogía de Spy Kids y como protagonista en Machete y sangre por sangre .) Dan Trejo nació en Echo Park, una comunidad de Los Angeles, Estados Unidos. Es hijo de Alice Rivera y Dan Trejo, un obrero. 


Es de ascendencia mexicana. Trejo es primo segundo del cineasta Robert Rodriguez, aunque ambos no lo supieron hasta trabajar juntos en Desperado. Creció en el barrio de San Fernando Valley. Durante su juventud, rondaba las calles cerca de su vecindario, cometiendo varios delitos junto a su tío y haciéndose adicto a la heroína. De adolescente fue detenido en varias ocasiones. En la calle Trejo desarrolló talento como boxeador y consideró dedicarse a ello como profesión. Pero no lo pudo llevar a cabo debido a una larga sentencia en la cárcel. 


Mientras cumplía su condena en la Prisión Estatal de San Quentin consiguió ser campeón estatal de la prisión de California, en las categorías de peso ligero y peso wélter. Durante este periodo Trejo se volvió miembro de un programa de ayuda para superar la adicción a las drogas. Trejo está casado con Debbie Shreve. Tiene tres hijos de relaciones anteriores: Danny Boy (n. 1981), Gilbert (n. 1988) y Danielle (n. 1990). A menudo ha hablado frente a grupos de jóvenes en institutos para alentarlos a evitar los errores que él cometió cuando era joven. 


 Ha desarrollado una carrera en el negocio cinematográfico a través de un camino poco común. Desde estar encarcelado a ayudar a los jóvenes a luchar contra la adicción a las drogas, desde la actuación a la producción; el nombre, el rostro y los logros de Danny Trejo han sido bien reconocidos en Hollywood. Todo empezó cuando el actor se presentó al plató de Runaway Train (El tren del infierno, 1985) para ofrecer asesoramiento a un hombre a quien había estado ayudando. Se le ofreció de inmediato un papel como convicto. 


Desde entonces, Danny ha aparecido en docenas de películas, contándose entre ellas Blood in Blood Out; Desperado (La balada del pistolero, 1995); toda la trilogía de From Dusk Till Dawn; Heat (1995); Six Days Seven Nights (Seis días y siete noches, 1998); Reindeer Games (Operación reno, 2000); Spy Kids 2 (2001), etc. Trejo en Muscle Beach. En 2000, Danny fundó su propia compañía de producción, Starburst. Ese mismo año participó como coproductor (junto a su amigo Edward Bunker) y actor en Animal Factory, dirigida por Steve Buscemi y protagonizada por Willem Dafoe, Edward Furlong y Mickey Rourke. 


 En el año 2001 trabajó en The Salton Sea. También tuvo papeles secundarios en xXx (2002) y en Once Upon a Time in Mexico (2003). Trejo ha aparecido también en muchos programas televisivos como The District, NYPD Blue (1996 y 1998), The X-Files (2000), Resurrection Blvd y Breaking Bad (2009; en el papel del narco soplón "Tortuga"). Asimismo ha sido coprotagonista en Ática de Showtime. También participó en un papel de asesino a sueldo en Los renegados del diablo de Rob Zombie. Los personajes que interpreta Trejo suelen tener nombres de armas blancas como Machete en Spy Kids, Razor Charlie y Razor Eddie en la serie de películas From Dusk Till Dawn, Navajas en Desperado, y Cuchillo en Predators. 


En 2010 protagonizó la película Machete, dirigida por Robert Rodriguez, donde interpreta al personaje que lleva el mismo nombre. En el videojuego Call of Duty: Black Ops aparece como uno de los personajes principales y manejables con su mismo nombre en el mapa del DLC Escalation: "Call of the Dead" del modo Nazi Zombie. En Grand Theft Auto Vice City y Grand Theft Auto Vice City Stories dobla al jefe de la mafia cubana Umberto Robina. En Fallout New Vegas dobla al Necrófago Raul Tejada. Tambien forma parte del videojuego Def Jam Fight for NY con su personaje propio. 


 Originalmente creado como un trailer falso que aparecería entre los films Planet Terror y Death Proof, Machete se convirtió en un proyecto cinematográfico dirigido por Robert Rodriguez. El film se estrenó el 3 de septiembre de 2010. Machete es también el nombre del personaje que Danny Trejo interpreta en la trilogía de Spy Kids. Trejo aparece en una serie de comerciales de la marca Mountfield (tres en total) interpretando a Machete.

1941: NACIÓ Ritchie Valens, cantante estadounidense de origen mexicano.

             UN DÍA COMO HOY 13 DE MAYO NACIÓ


   


 1941: Ritchie Valens, cantante estadounidense de origen mexicano. 


(Ritchie Valens, seudónimo de Ricardo Esteban Valenzuela Reyes (13 de mayo de 1941-3 de febrero de 1959). Fue un cantautor y guitarrista de origen mexicano nacido en Estados Unidos. Un pionero del rock and roll y un precursor del movimiento de rock, la carrera de Valens sólo duró ocho meses. Durante este tiempo, sin embargo, se anotó varios éxitos, en particular, "La Bamba", que originalmente es una canción popular mexicana de son jarocho que Valens transformó con un ritmo de rock and roll y convirtió en un éxito en 1958, haciendo de Valens un pionero del movimiento de rock and roll de habla castellana. El 3 de febrero de 1959, en lo que se conoce como El Día que Murió la Música, Valens murió en un accidente de avión en Iowa, un evento que cobró la vida de los también músicos Buddy Holly y J.P "El Big Bopper" Richardson.) 


 Ritchie Valens nació en Pacoima, California, un distrito en la región del Valle de San Fernando de Los Angeles, el 13 de mayo de 1941, de ascendencia mexicana. Sus padres fueron José Steven Valenzuela y Concepción Reyes.6 Creció escuchando música tradicional mexicana, así como la guitarra flamenca, R & B y blues. Valens expresó un interés en hacer su propia música a la edad de 5 años. Fue su padre quien lo alento a aprender la guitarra y la trompeta, y posteriormente se enseñó a sí mismo a tocar la batería. Aunque Ritchie era zurdo, estaba tan ansioso por aprender a tocar la guitarra que dominó la versión diestra del instrumento. 


Para el tiempo en que asistió a Pacoima Junior High School, su dominio de la guitarra era tal que traía el instrumento a la escuela y cantaba a sus amigos en las gradas. Cuando tenía dieciséis años, fue invitado a unirse como guitarrista a una banda local llamada The Silhouettes. Cuando el vocalista principal dejo el grupo, Ritchie asumió esa posición. El 19 de octubre de 1957 Valens hizo su debut con el grupo. Además de las presentaciones con The Silhouettes, él tocaba como solista en fiestas y otras reuniones lala. En mayo de 1958 fue descubierto por Bob Keane, propietario y presidente de la compañía Del-Fi Records, un pequeño sello de Hollywood. 


A ellos llegó el comentario de un nuevo talento en el Valle de San Fernando, de sólo 16 años, que tocaba en su grupo, llamado The Silhouettes, y era llamado el "Little Richard" regional, en alusión al famoso músico de rock de aquel nombre. Sería un sábado en la mañana que Bob Keane viera por primera vez la actuación de Richard, en un local de un cine de San Fernando. Impresionado, decidió invitarlo a audicionar para él domy y astro flow, a su casa de Silver Lake en el área de Los Ángeles. Allí tenía Keane un pequeño estudio de grabación, en el sótano de su casa. 


El equipo de grabación constaba de un antiguo grabador portátil Ampex 6012 de dos canales, y un par de micrófonos Telefunken U-87. Varias canciones fueron grabadas, básicamente Richard tocando y cantando, para ser luego regrabadas en los estudios Gold Star más tarde. Algunos de esos demos se pueden escuchar en el disco "Ritchie Valens — the Lost Tapes". A aquel día pertenecen en especial dos canciones, luego en Gold Star mejoradas, donde se le agregarían otros instrumentos: una de ellas fue "Donna" (La cual la canto por primera vez en un telefono publico dedicandosela a su novia Donna Ludwing. ),y la otra el instrumental "Ritchie's Blues". 


Richard ejecutaba una parte de esa pieza utilizando un lápiz. Después de varias sesiones en su estudio privado, escribir letras y arreglar canciones, Bob Keane consideró listo a Richard para grabar en estudio junto a una banda que lo acompañara. Entre ellos estarían Rene Hall y Earl Palmer. A sugerencia de Keane, Richard cambiaría su nombre por el de Ritchie, con t añadida, y Valens en lugar de Valenzuela, para mejor efecto ante el público de habla inglesa. La primera canción en ser grabada, una tarde de julio de 1958, fue "Come On, Let's Go", (acreditada a Valens/Kuhn, nombre real de Keane), y "Framed", de Jerry Leiber y Mike Stoller. 


 El siguiente disco, ya sería tristemente el último de su vida: el doble sencillo "Donna" y "La Bamba". La última, sería el título de la película de 1987 sobre su vida, protagonizada por Lou Diamond Phillips como Valens, y Esai Morales como su medio hermano Bob Morales. El 3 de febrero de 1959, en lo que se conoce como El Día que Murió la Música, Valens murió en un accidente de avión en Iowa, un evento que cobró la vida de los también músicos Buddy Holly y J.P "The Big Bopper" Richardson. Ritchie Valens fue un pionero del luego llamado Chicano rock, e influenció a músicos como Carlos Santana. 


 A comienzos de 1959, Ritchie participaba del llamado 'Winter Dance Party', gira de grandes estrellas del Rock and Roll por el Medio Oeste americano. A mediadios de la gira, la calefacción del autobús en el que iban los artistas se estropeó, y la mala organización del tour no pudo prever un imprevisto así y no contrató a nadie capaz de arreglarla. Para evitar una noche más de viaje en esas condiciones, Buddy Holly, otra de las estrellas del tour, tuvo la idea de alquilar una avioneta para cuatro personas después de actuación en el 'Surf Ballroom' de Clear Lake, Iowa, para llegar cuanto antes a un hotel a dormir y descansar cómodamente. 


Aparte de Buddy Holly, había lugar para otros dos músicos más en el avión, uno de los cuales fue Ritchie Valens. Irónicamente ganó su lugar aquella noche apostando a cara o cruz con otro artista de la gira, sellando así su destino. La avioneta era un Beechcraft Bonanza para cuatro pasajeros que partió aquel 2 de febrero de 1959, pilotado por un joven inexperto a medianoche, en medio de una gran tormenta de nieve. Según se piensa, el piloto no tenía conocimientos suficientes, y desconcertado por la nieve que todo lo cubría, habría equivocado la lectura de los instrumentos, única manera de volar a visibilidad nula, entre nubes y campos absolutamente blancos. 


Fue así que en lugar de subir, la avioneta en realidad bajó, y se estrelló a ocho kilómetrosde despegar en un campo cercano al aeropuerto. No hubo supervivientes. A parte de Ritchie (con 17 años), murieron aquel día Buddy Holly de 22, "The Big Bopper Richardson" de 28, y el piloto Roger Peterson. Años después sería llamado aquel accidente: "El día en que murió la música" según "American Pie", la balada de Don McLean. La tragedia de la música Estadounidense continuaría luego con la muerte del también pionero del Rock and Roll Eddie Cochran, en su primera gira a Inglaterra en 1960. 


Fue Cochran quien grabó "Three Stars" en homenaje a sus amigos y colegas Ritchie Valens, Buddy Holly, y The Big Bopper, una canción con una estrofa dedicada a cada uno de ellos, comenzando por Ritchie Valens. "...Ritchie, todos me llaman a mí sólo un chico, pero tú tenías sólo 17 años..." Ritchie Valens fue enterrado en el San Fernando Mission Cemetery de Mission Hills, California Ritchie mereció una estrella en el Hollywood Walk of Fame y en 2001 fue proclamado al Rock and Roll Hall of Fame. Su labor pionera en la historia del Rock and Roll es recordada por el Rockabilly Hall of Fame. 


 En 1988, Ken Paquette de Wisconsin y fan de la música de los 50, erigió un monumento en el campo donde se estrelló el avión. El monumento en acero, representa una guitarra de metal y 3 discos con los nombres de cada uno de los artistas que murieron en el accidente. Este monumento se encuentra en un sector privado, en el 315th Streety Gull Avenue, aproximadamente a 8 millas al norte de Clear Lake. También se realizó otro segundo monumento equivalente, en Riverside Ballroom in Green Bay, Wisconsin y este fue inaugurado el 17 de julio de 2003.

1921: NACIÓ Marcos Moshinsky, físico mexicano de origen ucraniano.

                           UN DÍA COMO HOY 20 DE ABRIL NACIÓ




   




 1921: Marcos Moshinsky, físico mexicano de origen ucraniano.




 (Marcos Moshinsky Borodiansky (1921 - 2009) fue un destacado físico mexicano de origen judío y ucranianocuyas investigaciones en el campo de la física de las partículas elementales lo hicieron acreedor al Premio Príncipe de Asturias de Investigación Científica y Técnica en 1988.) Nació el 20 de abril de 1921 en la ciudad de Kiev (Ucrania, en ese entonces parte de la URSS) en el seno de un matrimonio de origen judío. A la edad de tres años emigró como refugiado a México, país donde realizó sus estudios y en donde se le otorgó la ciudadanía en 1942. 


Tras obtener la licenciatura en física en la Universidad Nacional Autónoma de México, se doctoró en la Universidad de Princeton (Estados Unidos) bajo la supervisión de Eugene Paul Wigner (véase Premio Nobel de Física). En la década de los cincuenta dedicó sus investigaciones al estudio de las reacciones nucleares y a la estructura de los núcleos atómicos, donde introdujo el concepto de paréntesis de transformación para funciones de oscilador armónico, el cual, al igual que las tablas que elaboró en colaboración con Tomás Brody, ha facilitado los cálculos en el modelo de capas del núcleo y se ha convertido en referencia indispensable para la comprensión de las estructuras nucleares. 


Conoció al físico Albert Einstein y con él realizó algunos estudios. Tras realizar estudios postdoctorales en el Instituto Henri Poincaré de París, regresó a la capital mexicana para laborar como catedrático en la Universidad Nacional Autónoma de México. En 1967 fue electo presidente de la Sociedad Mexicana de Física y en 1972 fue admitido a El Colegio Nacional, institución ésta última en donde continuó presentando u organizando presentaciones para la divulgación de su disciplina. Fue editor de varias revistas científicas internacionales y autor de más de doscientas publicaciones técnicas y de cuatro libros. 


 En 1961 fue ganador del Premio de Investigación de la Academia Mexicana de Ciencias. En 1968 recibió el Premio Nacional de Ciencias y Artes, en 1971 el Premio Luis Elizondo, en 1985 el Premio Universidad Nacional (UNAM) de Ciencias Exactas (el cual donó a los damnificados del sismo de septiembre de ese mismo año) y en 1988 el Premio Príncipe de Asturias de Investigación Científica y Técnica. Fue miembro del Consejo Consultivo de Ciencias de la Presidencia de la República y fue nombrado Investigador Nacional Emérito por el Sistema Nacional de Investigadores de México en 1996. 


 Adicionalmente a su trabajo como físico, Moshinsky escribió semanalmente una columna en el periódico Excélsior, en donde mantuvo una posición conservadora respecto a la política mexicana. “Gracias a la ciencia, podemos protegernos de las calamidades naturales, las inundaciones, huracanes, tornados. Pero el peligro más grande para el futuro de la humanidad son los seres humanos. La falta de convivencia. Si pudiéramos tener la misma confianza para resolver la discordia con la que podemos enfrentar los fenómenos naturales y las enfermedades, las condiciones de vida serían más satisfactorias para todos.” Residía en México, muy cerca de las instalaciones de la Ciudad Universitaria, en donde durante muchos años dio clases en el Instituto de Física.


 Moshinsky estuvo casado dos veces, su primera esposa fue Elena Aizen y su segunda esposa, Esperanza del Río.